Henry Moore (1898 Castleford/Yorkshire-1986 Much Hadham)
30 Head of Draped Reclining Figure, 1952/53 (Guss: 1959/Unikat); Bronze; Höhe: 28 cm; Inv. Nr.: S10M; erworben: 1992
Provenienz
Irina Moore;
Mary Moore Danowski
Der Bronzekopf wurde 1959 als einziges
Exemplar nach dem Kopf jener Draped
Reclining Figure gegossen, die Henry Moore
1952/53 für die Terrasse des Time-Life-
Gebäudes in der Londoner New Bond Street
geschaffen hat. Die Figur, eine weibliche
Person, liegt mit erhobenem Oberkörper auf
Unterarmen, Gesäß und Füßen, gleichsam
als habe sie sich auf einer sommerlichen
Wiese niedergelassen und beobachte im
sicheren Bewusstsein ihres physischen
Daseins das Treiben der Welt mit wohlwol-
lender Gleichgültigkeit. Der Kopf ist zur
Seite gewandt, der Blick geht rechts an den
angewinkelten Knien vorbei. Faltenreich
umspielt das schlichte Kleid die gerundeten
Körperformen und gibt ihnen ein weitge-
hend geschlossenes Volumen, ohne doch
die Details gänzlich zu verhüllen. Die
Betrachtung antiker Skulpturen während
seiner ersten Griechenlandreise im Jahre
1951 regte Moore zu solch differenzierter
Drapierung an.
Auch der Kopf selbst, der auf einem
kräftigen, zylindrischen Hals ruht, präser
tiert sich in erster Linie als geschlossenes
Volumen, das durch die Fülle des Haares
eine zusätzliche Betonung erfährt. Schrun-
dige Vertiefungen beleben die Oberfläche
des Werkes. Augen, Nase und Mund sind
so zurückhaltend ausgebildet, dass sie dem
Gesicht kaum individuelle Züge verleihen.
Vielmehr ist es von «archaischer» Simplizität
geprägt, die sich jeder psychologischen
Deutung entzieht. Nicht Seele, sondern
Körper, d.h. Kopf als pars pro toto, tritt hier
plastisch in Erscheinung und beansprucht
räumliche Präsenz
Henry Moore hat neben dem vollständi-
gen Körper immer wieder auch Kopf und
Hände des Menschen hinsichtlich ihrer
“ormalen Eigenschaften befragt. Die vielfälti-
gen Antworten, die sich ihm daraus erschlos
sen, führten nicht zur Formulierung eines
<lassischen Schönheitsideals. Schon durch
sein Interesse an altmexikanischer, afrikani-
scher, frühgriechischer und romanischer
Skulptur sowie an den Werken Brancusis,
?icassos (vgl. Kat. Nr. 4) und Archipenkos
{vgl. Kat. Nr. 11) entwickelte er eine bild-
nerische Vorstellung von dem, was Herbert
Read, der große Kenner moderner Plastik,
als «Verdichtung der vitalen Kraft» bezeich-
net hat. Sie erst erhebe eine Form, wie
sarchaisch» sie auch sein mag, zum Kunst-
werk. So sollte auch der hier besprochene
Kopf unter dem Aspekt der «Verdichtung»
wahrgenommen werden, die es ermöglicht,
über die Darstellung hinaus die «Form ein-
fach als Form zu empfinden» (Henry Moore)
U.W.
